末代皇帝影評（一）
一直很好奇，作為一部重量級的電影，為什麼《末代皇帝》總是容易被人遺忘。溥儀，中國漫長帝王史的最後一個主角，如此無奈而可悲，夾在那厚重的歷史牆縫裡，身不由己的演了一出百態辛酸的戲。
這個人，在勾心鬥角的深宮裡，莫名其妙的就當上了皇帝。年僅三歲的溥儀，小小就失去了父母之愛，失去了親情，被生生與家人分開，昨日父母，今日臣下，成為了黑暗廣闊的紫禁城裡唯一的男人。影片裡，小溥儀站在太和殿，接受群臣覲見，莊重嚴肅的場景里，戰戰兢兢的一大片人向一個什麼都不懂的幼小孩童跪拜，而孩子則純真的亂動亂看，滑稽的對比中，孩子並不知道，自己正被命運推向一條怎樣的道路。
六歲的時候，辛亥革命爆發，溥儀遜位。從此，他變成了一個孤獨的囚犯，作為大清的皇帝，卻終生不能離開空曠而狹小的紫禁城。他只能每日玩蛐蛐，想盡法子在高深的宮牆內找點樂子，打發時間。根據其自傳《我的前半生》所寫，每日和宮女太監廝混，又缺乏親情與友情，於是變成了一個極度自我的人。只有奶媽教給了自己一些做人的道理和人世的規則。十三年後，溥儀已經長大了，軍閥馮玉祥逼宮，溥儀第一次被迫離開自己生活多年的紫禁城，搬到了外面，此時，那個無聊而苦悶的安樂窩沒有了，漂泊中，他開始了與日本人的接觸。
918事變之後，溥儀天真的以為自己可以再當皇帝，再對人吆喝，於是被日本人接來了東北，成立了偽滿洲國。可是夢想破滅了，天真而無比自我的溥儀才發現，自己這個皇帝不過是個空架子，別人根本不在乎，也不崇敬，自己被迫變成了「總統」，在總統府里，成了日本人金籠子裡的一個橡皮圖章，每日只是簽署日本人擬好的公文發布，連反駁的權力也沒有。名義上的最高領袖，在總統府里卻處處要看日本人的眼色行事，尊嚴此時已經被踐踏的一無所剩了。
日本戰敗後，溥儀被蘇聯俘虜，然後遣送回國。再次回到北京，這個熟悉而陌生的地方，接受了社會主義的勞改和再教育，最後，得到赦免，他選擇成為了一個花匠。也許，這才是他最好的結局，正如歷史書上所寫，作為末代皇帝，經歷了如此多的風雨變革，他算是最幸運的了。最後，當白髮蒼蒼的溥儀再次來到已經變成旅遊景點的紫禁城，走進昔日自己曾經坐過的太和宮，往事如潮水一樣湧來。幾十年過去了，外面的世界和自己都變了，只有寶座依舊啊！穿過一群觀光的孩子，老年的溥儀顫顫巍巍的拿出了年少時藏在金鑾寶座後的蛐蛐罐，一打開，一隻鮮活的蛐蛐跳了出來，黑黑的身軀，閃著油亮的光，蒼涼、大氣、優雅、沉重、淒婉、華麗就是這部電影最鮮明的特色。
導演對色彩的敏感與大膽運用，使得全片的情感與氛圍表達的更加淋漓盡致了。同樣是黃色，在片頭，慈禧皇太后出現的時候，它給人的是一種壓抑、尊貴和不能冒犯中透露出些許詭異，而在結束時，溥儀走進金鑾殿，黃色成了時間的顏色，蒼涼的顏色，歲月變遷，世事無常，一切都在那抹昏黃中的。
皇帝是什麼，九五之尊！漫長的歷史裡，出現過許多雄才大略，英明神武的皇帝。可是，當封建大廈傾倒之際，溥儀，卻只拿到了這樣一個沉重的帽子。亂世是殘酷的，年幼的溥儀，失去了親情，換來了皇位，沒有得到權力，卻養成了驕橫與自以為是的性格。當他走出皇宮，沒人再對他卑躬屈漆的時候，當他變成日本人手裡的一個傀儡時，現實的殘酷就漸漸展現出來了。還什麼都不知道的時候，失去了父母。成年了，愛情卻由不得自己選擇。當孫殿英挖了祖墳，他除了氣急敗壞，大吼大叫之外，什麼也做不了。他努力像偉大的先祖們學習，可是每一次努力都只被現實更大力的打回來，摔得更慘。於是他妥協，他沉淪，他絕望。當看著心愛的女人婉容被拉走，自己像狗一樣在雪地里追趕日本人的汽車卻根本無人理睬時；當在戰俘營里，發現自己連鞋帶也不會系，離開弟弟就寸步難行時，不知道他的心裡在想什麼。皇帝的帽子太重，我戴不起，如果能再選一次，我寧願做一個平凡的老百姓。所以，改造特赦之後，他選擇當一個與世無爭的花匠。
溥儀，一個皇帝，卻終生像一個孩子一樣，心智似乎永遠也成熟不了，年輕時候以為自己是皇帝，天底下最了不起的人，周圍的人都對自己恭恭敬敬，想打誰就打誰，永遠沒人反抗自己。中年之後，卻發現自己連個老百姓都不如。就像一個天真的孩子，被推進了歷史的滔滔洪流，經歷了一生的顛沛流離，只是痛苦，卻沒有長大。所以，當文革開始了，全國一片紅，他在大街上看到那個昔日牢裡照顧自己的監獄長，忍不住跑上去對瘋狂的人群說：「他是好人，他是好人啊！」沒人聽見……看到這裡，不知道應該笑還是哭。當他晚年，成了園丁，有一天，他覺得自己不應該一輩子靠人照顧，於是拿起掃把去掃地，可是轉了一圈就迷路了。也許，溥儀就應該永遠呆在父母身邊，當一個普通的孩子，而不是戴上皇冠，演了一出哭笑夾雜的滄桑。
不過，我們也應該感謝歷史，在這亂世的變遷中，依然留給了溥儀幾個貼心照顧他的人，留給了他幾絲溫暖的真情。
離開的父母的小溥儀，在優美的蓮花池畔哭泣，乳母走來了，輕輕解開自己華麗鮮艷的衣服，露出嫩白的乳房，給沒有母親的小溥儀餵奶，一時間，池水漣漪，荷花羞澀，美。莊士敦與陳寶琛作為溥儀的老師，對溥儀悉心教育，傾盡心血，後來，莊士敦被迫回國了，還依然在萬里外想法幫助顛沛的溥儀，陳寶琛則鞠躬盡瘁，直接到死都跟在了這個已經不是皇帝的主子面前，忠誠感人。婉容，溥儀最愛的女人，在大婚的夜裡，溫柔的把手足無措的溥儀摟在懷裡，她真美，鮮艷欲滴的紅唇，給了溥儀最難忘的愛情。當所有人都離開自己，在牢房裡，不能自理的溥儀已經成了其他囚犯的笑話，只有弟弟，還能在他鞋帶散開時，默默低下頭幫他系起來。
六十年，可以有什麼，偏僻閉塞的小村里，六十年花落花開，人去人來，依舊依舊。而中國的這六十年，從清王朝到民國再到共和國，滄海桑田，白雲蒼狗。經歷了宏大的戰爭，辛酸的離別生死，甜美的愛情與波瀾壯闊的改朝換代，看著手裡那隻鮮活的蛐蛐，仿佛把它藏在椅子後面就在昨日。身邊這些天真的蹦蹦跳跳的孩童，不就是六十年前的自己的麼。父母、恩師、乳母、日本人、婉容、弟弟、毛主席，一張張面孔，如同幻燈片一樣閃過，然後模糊。六十年，白髮對宮闕，什麼都沒變，什麼都變了。
最後，暮色溫暖的夕陽里，當小孩看著老人手裡的蛐蛐出神時，老人不見了。一頁歷史翻過，他已經和那箇舊日的王朝，和腦海里回憶中的人一起，埋葬在了新時代的黎明前。
導演是義大利的貝納爾多貝托魯奇，遙遠的義大利，對中國這個東方的古老國度怎樣痴迷的我不清楚。不過，在這部色彩濃郁，氣勢磅礴厚重的史詩里，我們看到了導演獨到的美的追求與體驗。影片拍攝時，得到了中國政府的全力支持，紫禁城也是第一次全面打開給外國導演拍電影。厚重宮牆裡的歷史，透過鏡頭，傳遞到我們眼前，蒼涼沉重。
也正是因為這部電影，我們記住了尊龍，記住了陳冲。他的無奈，她的美，讓人心動。
末代皇帝影評（二）
由義大利導演貝爾托魯齊指導，著名攝影師斯托拉羅攝製的影片，在１９８８年奧斯卡上獲得９項大獎，無疑又是一部驚世之作。
貝爾托魯齊，被人們稱作詩意導演，心理導演。很善於用獨特的影視語言，他的作品帶有強烈的主觀性。他曾說過，中國的這段歷史讓他著迷，他願意用的的能力來傳達自己的觀點。影片正巧符合他對歷史的看法：人是歷史的人質。因此他對浦儀的同情心大於厭惡感，從影片中也不難體會到。
這部電影出彩的地方是影調的運用，攝影師斯托拉羅也的聲名也提高到新的高度。在浦儀在看守所接受審問時，畫面採用青藍的冷色調，仿佛觀眾也在冰冷的監獄一般，起到了親臨感。在浦儀回憶童年時，畫面採用了暖色調，寓意了小皇帝被禁錮於皇宮，和被皇宮所保護。影片還不忘了對光線陰影的處理，在浦儀小時候和被放逐做傀儡時運用了陰影和陽光的不平衡感。使觀眾體會到浦儀的那種掙扎和辛酸。只有在和英國師傅學習先進理論時，在看守所自己得到心理解脫時，陽光才回到了浦儀的臉上。從這部電影可以清楚的體會到光線對電影的作用。
本片以門為引子，用門的視覺形象來表現浦儀在前半生中充當傀儡被禁錮的歷史悲劇，表達了他人是歷史的人質的歷史觀。在回憶與現實轉換時也運用了很多精彩的剪輯技巧，比如相似物轉場，相似音轉場，人物的相關性等等，如不是採用這種高超的時空轉換式，是很難自由轉換的。
電影不僅可以還原再現歷史，也可以表達和解釋歷史。因為這就是電影！
末代皇帝影評（三）
二十多年前，一部由義大利人貝納多？貝托魯奇執導的電影《末代皇帝》在第60屆（1988年）奧斯卡頒獎典禮上一舉獲得了奧斯卡最佳影片、最佳導演、最佳改編劇本、最佳攝影、最佳美工、最佳服裝設計、最佳剪輯、最佳音響效果、最佳原創音樂九項大獎。二十多年後，當我們回眸這部經典之作時，感動與震撼仍在。
影片將視角投射在清朝末年到文革前期這段中國歷史上最為顛簸的年代，作為清代的最後一個皇帝而被歷史銘記的溥儀，則是這部影片的主角。遲暮的王朝，在黑暗到來前貪婪地喘息著，遲遲不肯離去。為了延續無數人心中的帝國幻想，突然間，一個尚在吃奶的孩童便被推到了中國政治社會的最頂端。在別人編織的帝國夢裡，他犧牲了自由，失去了親情，背離了一個常人該有的生活軌跡，成為皇椅上最珍貴的擺設。而當他漸漸適應了這一切時，這個夢卻破碎了。皇宮依舊在，卻再也不是他的家。流離宮外的日子裡，世事多變，文繡恥於自己的地位，毅然出走；婉容自甘墮落，吸食了鴉片。他在不斷的掙扎中獨舔著撕心裂肺的痛苦，在痛苦中開始慢慢絕望。他以「中國人背棄了我」為由自願去長春登上了「滿洲國皇帝」的寶座。而歷史的車轍不會倒退，他的復辟夢終究還是破滅了。隨著「皇帝」這一稱號在中國歷史舞台上的完全退出，他在關押了整整十年後，終於學會了如何做回一個平民。
「門」這一線索貫穿影片始終。電影的開頭，當溥儀作為戰犯從蘇聯被押回中國，躲進衛生間企圖自殺時，戰犯管理所所長發現情況有異，便開始猛烈地敲門，在「開門」「開門」……的叫喊聲中，倒在血泊里的溥儀，打開了記憶的閘門，回憶起了自己的前半生。1908年的一個冬夜，也是一陣敲門聲，隨著清宮衛隊敲開醇親王府的大門，他便從醇親王的兒子變成了皇帝，住進了皇宮。而皇宮的大門永遠緊關，他便成了自己領地里的囚徒。生母的離世，外界的變化，因一門之隔，成為永遠不可觸摸的奢望……而當他熟悉到只能生活在千重門裡的皇宮時，一紙罪狀便將他驅趕了出來。()走出宮門，就意味著要忘掉一個曾經費力編織的夢。他忘得痛徹心扉，這份痛本不該由他來承受。影片的最後，當一切化為歷史的塵埃，一角錢的門票就足以讓故宮的大門為他敞開，年老的身影，蹣跚的步伐，當他走過那一扇扇曾經束縛了他而他又深深依賴過的宮門時，夕陽無語，歷史也在這一刻選擇了沉默。
作為榮獲九項奧斯卡大獎的電影，《末代皇帝》堪稱是一部氣勢宏大、場面壯觀、色彩濃郁、技巧精湛、敘事熟練的史詩巨片。它以空曠的紫禁城為背景，落日的餘暉照耀在皇宮大殿，盡顯歷史的悲涼和皇族的無助。深層次的色彩運用，帶有一份由內而外的淒涼。有關紫禁城的那份回憶，更是悽美纏綿，皇宮的濃郁色彩里隱約滲透出幾絲江河日下的腐爛。巧妙的拍攝和剪輯技巧，回憶與現在交叉進行的敘事手法，則完整清晰地勾勒出了溥儀一生的生活軌跡。
此外，主要演員們的出色表演也為這部影片增色不少。影片中，成年溥儀由好萊塢華人影星尊龍扮演，婉容和文繡則分別由著名女影星陳冲、鄔君梅扮演。尊龍扮演的溥儀帶著一副金絲框眼鏡，眼神里流露出似有若無的憂傷，偶爾的明眸里，閃現出對理想和未來堅定的信念。他曾經是世界上最孤獨的男孩，也是世界上最有尊嚴的囚徒，儒雅的氣質里總透露著一種不知何時便會引發的激盪。陳冲扮演的婉容則是一個新時代的時髦女子，情感熱烈奔放，曾經有過對未來美好的憧憬，最後的人生卻以悲劇收尾，在溥儀的冷漠和鴉片的吞沒下香消玉殞。鄔君梅扮演的文繡雖然戲份並不多，但在影片中卻是不可缺少的，她既帶有東方女子的含蓄溫婉和皇宮王妃的高貴氣質，又蘊藏著一股敢於突破傳統、追求自由的抗爭勇氣。
溥儀的前半生，永遠在為別人的夢想而活。命運的愚弄讓他成為別人夢想里不可或缺的擺設，而當這份夢想破滅，沒有支撐時，他卻選擇了以別人的夢想為自己的夢想，延續著所謂的「理想」追逐，悲哉。看罷《末代皇帝》，一縷感動，兩番徹悟，此情無計可消除，才下眉頭，卻上心頭。