魯迅的名字，是家喻戶曉的。讀到他的文章，卻是在課本里，課文叫做《從百草園到三味書屋》，是散文集《朝花夕拾》中的一篇文章。魯迅在我的心目中，一直以來都是高不可攀的偶像，加上他是「家喻戶曉」的世界上都有名氣的大作家，更是有點恐懼，不敢輕易讀他的書。怕讀不懂，自己太俗了。但自從讀過魯迅那《閏土》，《從百草園到三味書屋》，一下子，似乎把我和偶像的距離拉近了。樸實的文筆，細膩的情感，使我感到像在一位和藹慈祥，平易近人的爺爺交談。
首次捧起魯迅的《朝花夕拾》，從目錄，細細品讀下去…… 魯迅的文筆綿密細膩、真摯感人，猶如小橋流水，沁人心脾。它真實地紀錄了魯迅從幼年到青年時期的生活道路和經歷，追憶那些難以忘懷的人和事，抒發了對往日親友和師長的懷念之情，生動地描繪了清末民初的生活風俗畫面。
魯迅與閏土的童年，可以說是人間比地獄。因為是當時社會的黑暗，政治的腐朽，使得平民老百姓的孩子從小就要受苦受難。而魯迅正家境不錯，所以過上了相對比較幸福的生活，但卻不及閏土的生活有鄉土樂趣。而今，我們生活的21世紀。再與魯迅的生活相比，可謂是天上人間啊！生活條件好了，不用在下雪天受凍，有暖氣；不用在大熱天流汗，有空調。可以吃到很多魯迅哪個時候有的人一輩子也無法吃到的東西。但想一想，比起《百草園》的生活，我們的生活真是毫無樂趣可言啊！沒有端詳過痲雀，不知道什麼是叫天子，何首烏似乎聽說過……被嚇唬到的神話故事總算是聽到過幾個，但是卻再也想不起來。至於雪天中的「拍人印」。更是連想都不敢想。即使有紛飛的大雪，也是不敢「妄想」的。我們南方現在是難得看到飄雪的。記得小時候，上海的某一年冬天，下過一場大雪，一場有積雪的大雪。能想像得到當時出家門的時候，一定是手上戴著手套，頭上頂著帽子，裹得嚴嚴實實的。那年，抵抗不了上海的寒冷，生病了，要去醫院。卻似乎沒有沾到半點雪。印象里是計程車窗外綠化帶上的一層雪。還有初次見到的雪花，只是不能碰，剛快碰到就被一旁的大人攔下來。這是「不乖」的表現。回想起來，如果現在的我，仍能想起當年的冰涼，哪怕是透過手套得來的濕嗒嗒的冰涼，或許也能像魯迅先生一樣，成為落筆的資本。只是現在，倒寧願忘記那場雪了呢，因為沒有樂趣，只有被約束的難受！
與我們的生活相比，私塾里的生活，又或許要難過上許多倍。能在百草園爛漫多年，也許是好事，但是突然有一天，一天的大多時只能呆在書院裡讀書，會覺得多少的失落呢？其實，相對於以前的孩子，我們已經是站在金字塔的較上方了，無論是生活質量，還是思想品質。有朦朧的思想，看著實事的動盪，體味著生活給予我們的甘甜，我們的生命里也有無數的活力。又相對於那個封建的年代，現在生活是多麼的寬鬆。可是，也不得不說，以孩子們當事人的眼光來看，中國的教育，仍然讓人快樂不起來。我正接受，所謂更加「全面」的教育但沒有一點興趣，很累，很累。我不再能夠體會，究竟什麼才是我們的快樂。
《朝花夕拾》的原名是叫做《舊事重提》，是對逝去歲月的回憶，有真摯的情懷，有無奈的感傷。歡快的時候，我感到有沁人心脾的馨香襲來；鬱悶不樂的時候，我感到無名的寂寞前來吞噬。這一切，確實是能真切的感受得到的。
文學讀後感（二）
不管我活著
還是我死去
我都是一隻牛虻
快樂地飛來飛去
這首小詩，是牛虻最後的字跡，寫完它，他就上了行刑場，然後他死了。
他死得很艱難，因為給他行刑的士兵，都是那麼愛戴他，他們拿槍的手在顫抖，他們的淚在臉上淌，可他們還是必須殺死他，那是工作。在無數發子彈聲後，牛虻還是死了，全身都中了彈，可是死得那麼堅強，那麼燦爛。
蒙泰尼里看著自己的兒子死去，是他親手殺死了他，是他，在上帝和兒子之間，毅然選擇了虛假的慈悲的上帝，而放棄了自己那麼可憐又那麼需要愛的兒子。他註定為自己的選擇而後悔，他註定被自己逼瘋，最後，偉大的紅衣主教還是瘋了，還是死了，上帝不是慈悲的，上帝沒有因為他的忠誠而對他忠誠。
亞瑟是可憐的，瓊瑪的一個巴掌把他從義大利打到了南美，多少年的苦難，他全忍了下來，終於，他又回到了義大利，他又見到了瓊瑪，他們相愛，卻得不到永遠。他死了，她哭了，他痛苦的所有時間，她也痛苦著。而正當她知道他還活著，她可以釋然，她可以漸漸忘記自己曾經的錯誤時，他又一次活生生地死在了她的面前。
亞瑟在17歲時，明白了上帝只不過是一尊用榔頭就可以敲爛的泥塑，他最親愛的Padre騙了他，上帝不是慈悲的，人能依靠的，只有自己。亞瑟在苦難中成了一個徹底的無神論者，他憎恨那些虛偽的禱告，憎恨所有的神父，可是他知道，無論如何，他還是愛Padre，他不恨他，只要Padre能夠在餘生好好愛他，他就會滿足，他就會得到幸福。可是蒙泰尼里沒有這樣做，他哭了，哭得很傷心，可是他的選擇依然是上帝，只有上帝……
作為偉大的紅衣主教，選擇上帝是理所當然的，基督被釘在十字架上，他註定是慈悲的，他註定可以接受所有人的懺悔，而他能做的，也僅僅是接受懺悔而已。他並不能為人們做什麼，他不能，他救不了蒙泰尼里，更救不了亞瑟。可是蒙泰尼里不懂，一直都不懂，他這樣對待自己的兒子，是多麼得不公平，可是他卻不了解，他被上帝所迷惑，他的心裡只有那個空洞的上帝。
而當蒙泰尼里終於醒悟，而真的必須面對天堂抑或地獄裡的那個上帝時，他又會說什麼，他還愛上帝嗎？還堅持自己的信仰嗎？他會後悔，一定會。他會明白，並把上帝砸成碎片，他會把上帝從心裡扔掉，他真心愛的，是自己的兒子。可是這一切已經晚了，天堂是無限高的，地獄是無底深的，他永遠也找不到自己心愛的兒子了……
文學讀後感（三）
《老人與海》塑造了一個經典的硬漢形象。古巴的一個名叫桑地亞哥的老漁夫，獨自一個人出海打魚，在一無所獲的48天之後釣到了一條無比巨大的馬林魚。這是老人從來沒見過也沒聽說過的比他的船還長兩英尺的一條大魚。魚大勁也大，拖著小船漂流了整整兩天兩夜，老人在這兩天兩夜中經歷了從未經受的艱難考驗，終於把大魚刺死，拴在船頭。然而這時卻遇上了鯊魚，老人與鯊魚進行了殊死搏鬥，結果大馬林魚還是被鯊魚吃光了，老人最後拖回家的只剩下一副光禿禿的魚骨架。
海明威為什麼沒有讓老人最終勝利呢？ 用小說中老人的話來說：「一個人並不是生來就要被打敗的」，「人盡可以被毀滅，但卻不能被打敗。」這就是《老人與海》想揭示的哲理。不可否認，只要是人就都會有缺陷。當一個人承認了這個缺陷並努力去戰勝它而不是去屈從它的時候，無論最後是捕到一條完整的馬林魚還是一副空骨架，這都已經無所謂了，因為一個人的生命價值已在那追捕馬林魚的過程中充分地體現了。曾經為自己的理想努力追求過、奮鬥過，難道他不是一個勝利者嗎？老漁夫就是敢於挑戰自身缺陷及自己勇氣和信心的勝利者。從世俗勝利觀的角度看，老漁夫不是最後的勝利者，因為儘管開始他戰勝了大馬林魚，但是最終大馬林魚還是讓鯊魚吃了，他只是帶著大馬林魚的白骨架子回到了岸上，也就是說，鯊魚才是勝利者。可是，在理想主義者眼裡，老漁夫就是勝利者，因為他始終沒有向大海沒有向大馬林魚更沒有向鯊魚妥協和投降。就如音樂大師貝多芬所說「我可以被摧毀，但我不能被征服」。
人性是強悍的，人類本身有自己的限度，但正是因為有了老漁夫這樣的人一次又一次地向限度挑戰，超越它們，這個限度才一次次擴大，一次次把更大的挑戰擺在了人類面前。在這個意義上，老漁夫桑地亞哥這樣的英雄，不管他們挑戰限度是成功還是失敗，都是值得我們永遠敬重的。 因()為，他帶給我們的是人類最為高貴的自信！
人生本來就是一種無止境的追求。它的道路漫長、艱難，而且充滿坎坷，但只要自己勇敢頑強地以一顆自信的心去迎接挑戰，他將永遠是一個真正的勝利者！