哈姆雷特讀後感800字（一）
《哈姆雷特》是莎士比亞最著名的—部悲劇，它突出地反映了作者的人文主義思想。莎士比亞說過，他的作品就是「給自然照一面鏡子，給德行看一看自己的面目，給荒唐看一看自己的姿態，給時代和社會看一看自己的形象和印記」。《哈姆雷特》正是一個時代的縮影。
哈姆雷特是文藝復興時期人文主義者的理想人物。他是王子，按照傳統，是王權的當然繼承者。但是，他的美好前途被顛倒了的時代顛倒了。戲一開頭，作者就展現了一幅醜惡的社會畫面：國家發生宮廷政變，國王被害，陰謀家竊取了王位；王后改嫁；滿朝臣子趨炎附勢等等。世界仿佛到了末日。於是這個王子喊出了「時代整個兒脫節了」的吼聲。人們強烈地感受到這是「時代的靈魂」本身在呼喊。哈姆雷特本是個正直、樂觀、有理想的青年，在正常的環境下，他可以成為一位賢明君主；但是現實的社會迫使他不得不裝瘋賣傻，進行復仇。他是英國那個特定的動盪不安時代的產物。
在《哈姆雷特》這部戲劇中，處處可以看出作者著意把自己心目中的典型人物塑造成一個英雄形象的匠心：哈姆雷特很有心計，在敵強我弱的惡劣情況下，他敢於針鋒相對地進行鬥爭，他擊破了奸王設下的—個個圈套：先是戳穿了波洛涅斯和羅森克蘭等人進行刺探和監視的把戲；又使王后發現天良；接著採用「調包計」除掉了奸王的兩個走卒，把奸王「借刀殺人」的陰謀擊得粉碎；最後「以其人之道還治其人之身」，把雙重陷阱——毒劍和毒酒還給了奸王。在每一回合的鬥爭中，哈姆雷特都顯得形象高大。所以有評論說，《哈姆雷特》是一出「巨人型」的悲劇，此話不無道理。
但哈姆雷特決非「完人」。他雖然善於思索，卻優柔寡斷；他雖然受到人民的愛戴，卻並不相信人民。他說：「時代變得越發不像樣子，—個農民的腳趾竟然這麼靠近一個朝臣的腳後跟，擦傷了後者的凍瘡。」可見哈姆雷特的社會改革與農民所要求的變革相距甚遠。儘管哈姆雷特有令人欽佩的才能，竭力想除舊布新，但他總是鬱鬱不樂，遲疑不決，他始終是孤立的。這就註定了他與醜惡同歸於盡的悲慘命運。
《哈姆雷特》描寫人物心理的語言十分豐富，這在莎士比亞所有悲劇中也是十分突出的。如哈姆雷特的性格大部分是以「瘋話」表達出來的，他的「滿口荒唐言」就像迸發出來的火花。克勞迪斯陰陽怪氣的語言則照映出了他口蜜腹劍的醜態。波洛涅斯愛用詩體語言，給人以滑稽可笑的印象。
總之，《哈姆雷特》是一出人文主義思想家的悲劇，是歐洲文藝復興土壤里長出來的一朵長開不敗的藝術之花，直至今天，還在散發出它所特有的馨香。
哈姆雷特讀後感800字（二）
《哈姆雷特》是莎士比亞悲劇中的代表作品，這個創作於1600-1601年的劇本 整整被推崇了幾個世紀。就是現在，我們依然可以感覺到它的震撼人心。而這震撼不只來源於情節，也不僅僅是出色的文學手法，更重要的是它所體現出來的問題。
它在思想內容上達到了前所未有的深度和廣度，深刻的揭示出封建末期社會的罪惡與本質特徵，同時，它還提出了一個關於命運的問題：命運這種東西是怎樣的一種存在？它既像影子一樣和我們形影不離，又似陽光一樣溫暖人心，但更多時候，像夢魘一樣深邃而可怕。
本劇是圍繞著丹麥王子哈姆雷特的故事 ：他在德國 的威登堡大學學習時，國內傳來噩耗，父王突然慘死，叔叔克勞斯迪篡奪王位，母親改嫁克勞斯迪。哈姆雷特回國奔喪，在一天深夜，他在城堡里見到了父親的鬼魂，父親的鬼魂告訴了他自己是被其叔克勞斯迪所害的真相，並要求兒子為他報仇，但不許傷害他的母親，要讓她受到良心的責備。哈姆雷特知道真相後，精神恍惚，他整天穿著黑色的喪服，一心想著復仇。一天，他去見自己的戀人首相的女兒奧菲利婭，他又想求愛又想復仇，行為怪誕。奧菲利婭把王子的情況告訴了首相，首相又報告 了克勞斯迪。克勞斯迪雖然不知道老國王鬼魂出現的事，但他心中有鬼，派人試探哈姆雷特。哈姆雷特一方面想復仇，一方面又礙於母親的面子，同時他也不十分確定父親鬼魂的話，非常苦惱。哈姆雷特決定要證實克勞斯迪的罪行，正好這時宮中來了一個戲班子，他安排了一齣戲，內容是一個維也納的公爵被他的一個近親在花園裡毒死，不久這個兇手還騙取了公爵夫人的愛。戲演時，他在旁邊注意觀察克勞斯迪，見克勞斯迪坐立不安，中途就離去。哈姆雷特確認了父親鬼魂的話，決定復仇。一天，克勞斯迪獨自一人的懺悔，哈姆雷特本可以殺死他，可又覺得懺悔中的人被殺後會進入天堂結果罷手。克勞斯迪派王后勸說哈姆雷特，哈姆雷特與母親發生爭執，誤殺了躲在幃幕後偷聽的首相。克勞斯迪以首相的兒子要復仇為由，要將哈姆雷特送往英國 ，準備借英王之手除掉哈姆雷特。哈姆雷特識破克勞斯迪的詭計，中途返回丹麥。當時，奧菲利婭受刺激發瘋，落水身亡，哈姆雷特回國時，正趕上她的葬禮。克勞斯迪挑撥奧菲利婭的哥哥同哈姆雷特決鬥，並在暗中準備了毒劍和毒酒。哈姆雷特第一會合獲勝，克勞斯迪假意祝賀送上毒酒，但哈姆雷特沒喝。哈姆雷特第二回合獲勝，王后非常高興，端起原準備給哈姆雷特的毒酒喝了下去。決鬥中，哈姆雷特中了對手的毒劍，但他奪過劍後又擊中了對方。王后中毒死去，奧菲利婭的哥哥也在生命的最後一刻揭露了克勞斯迪的陰謀。哈姆雷特用最後的一點力氣用手中的毒劍擊中了克勞斯迪，自己了毒發自亡。
在人物刻畫上，莎翁可謂是煞費苦心。劇中人物的語言充分表現出了人物鮮明的性格。主人公哈姆雷特的性格和環境是相矛盾很有複雜性的。他從「時代脫臼了，真糟糕，天生我要把它板正過來」這句豪言壯語，到「生存還是毀滅，這是一個值得考慮的問題」這句絕望的嘆息的全部心裡背景。他一系列的語言表明他是一個純潔，高尚，有道德，有知識，有決心，只能以思想代替行為，不可能成為英雄的人。歌德說過：「這是一株橡樹給我栽在一個只應開放嬌嫩的花朵的花瓶里。」而他就是那個「花瓶」，那項他承擔不起，幾乎連渺茫的希望都沒有，但又決不可推卸的復仇重任，就是那株「橡樹」。
一旦「橡樹」的根須膨脹開來，「花瓶」就非給擠破不可，這就是悲劇。在哈姆雷特身上，人的脆弱性和環境的殘暴性是如此的相反而又相成，以至這個獨特的性格在內涵方面顯得緻密而厚重，在外延方面也顯得博大而深廣。正因如此，有的專家便聲稱，哈姆雷特並不是一個客觀的過時的角色，而是我們每個人自己。
這部表現得並不只是那個年代的某個故事，也不只是那個時代矛盾的縮影，更是我們每個人的「命運」，為我們指引航向。所以說：莎士比亞不屬於一個時代而屬於全世紀，他的戲劇就象燦爛星空中的北斗，為人們指引著方向。
在這個故事中，我們看到的不只是曲折的情節，深入的人物刻畫，更是其中蘊含的哲理。這也許就是莎翁及其戲劇經久不衰的原因吧。
魯迅先生說：「悲劇是將人生有價值的東西毀滅給人看。」《哈姆雷特》就是一幕極具震撼力的悲劇。
哈姆雷特是勇敢的，也是不怕死的；但是，他由於敏感而猶豫不定，由於思索而拖延，精力全花費在做決定上，反而失卻了行動的力量。哈姆雷特理想崇高、思想深刻，他立志重整乾坤，但他又耽於沉思、自責、自我懷疑上，加之憂鬱與孤獨，他迷惘、矛盾又痛苦。於是一再拖延復仇計畫，導致了最後的結局。
文中最令人同情的就是悲慘的配角奧菲利婭，她柔弱、沉靜、靦腆又天真無邪。可她那脆弱的身心被愛和恨一起擠壓著、煎熬著。她不幸、痛苦、無助，卻都逆來順受地忍受了它，最終還是迷失了自己，離開了自己。
「生存還是毀滅？是默默忍受命運的暴虐，或是挺身反抗人世無涯的苦難，通過鬥爭把它們掃清，這兩種行為，哪一種更高貴？」這我不知道，似乎也不是那麼容易分得清的事情，只是哈姆雷特選擇了後者，承擔起了那項他承擔不起，幾乎連渺茫的希望都沒有、但又決不可推卸的復仇重任。
如今的現實中，倘若我們遇到了困難，我們是去面對它，還是選擇逃避？我想應該是面對。無論是什麼困難，沒有人解決不了的，除了死亡。可是就算在死亡面前，如果能勇敢的接受，那麼也算的上高貴了。總而言之，不論在什麼艱難險阻面前，我們都應該勇敢面對，接受挑戰。()
哈姆雷特讀後感800字（三）
心狠手辣，虛偽的叔父；不辨是非，陳腐的教父；淳樸可愛，缺乏勇氣的教父女兒；機智勇敢的主人公哈姆雷特……這一個個鮮明人物形象特點顯現在我眼前。這不是現代社會的縮影嗎？心狠手辣，虛偽的叔父就如同現今的一些虛偽官員，他們陽奉陰違，利用一切空隙，謀取利益，他們迷失在權力、錢財、美色的旋渦中，他們勾心鬥角、笑裡藏刀、綿里藏針……這些腐敗的官員在背地裡損害著祖國的利益，漸漸地挖空著祖國。不辨是非、陳腐的教父，就像有權力但是沒見識、沒文化的人，他們就如同無知的代表，聽信讒言，容易被人利用，他們墨守成規，思想腐敗，抑制了社會的發展，他們將那些陳舊的思想強加給下面人，著帶來的將是毀滅性的打擊，思想是一個國家的靈魂啊！可憐的教父女兒，這是個天真的女孩，可她不敢於追求自己愛的人，不敢違背她的父親，最後承受不了殘酷現實的打擊而自殺了。她是受到教父腐敗思想殘害的典型人物，她不敢打破世俗，只生活在別人錯誤的圈子裡，這是一種悲哀。我們的國家如果多幾個文天祥，那「留取丹心照汗青」的雄心壯志足以壯大國威，()哪裡能讓金人入侵？我們的國家如果在多幾個「精忠報國」的赤子岳飛，「三十功名塵與土，八千里路雲和月」，昭示著他的一腔熱血，一片報國之心，一份至死不渝的忠貞，他的靈魂激勵著窮苦人民，哪裡還能容得日本侵略者橫行東北三省。我們的國家如果再多幾個蘇武，他與冷月寒風做伴，將「生是大漢人，死是大漢臣」的高貴銘記在心靈深處，他的錚錚鐵骨，就算是火炮、艦船又能奈何！是的，我們的祖國需要這些有節氣的英雄，我們的國家需要一心為國、為民的赤子……隨著陳良宇、陳旭明……的入獄，這怎能不讓人欣慰，人民的利益進一步得到了保障。國家的繁榮昌盛，要有法律的保證，要依法嚴厲打擊貪官。我們要提高素質，為祖國的進步貢獻一分力。