比起唐詩宋詞奢華雕砌的韻律和儀仗，詩經里的句子更多的給人是未經雕琢的真誠感和衝擊感。就好像唐詩是精雕細刻的窗欞檐角，滿是技巧，儀態萬千；詩經則是古樸的石階，蒼涼的站在那裡上千年。感覺里兩周戰國時候的古代人們總是最真誠的，誠懇的歌頌祖先功德，誠懇的拜求風調雨順，誠懇的去想喜歡的姑娘。風，雅，頌，隨便抄起一段，寥寥數字，卻又是那麼的讀不勝讀，美不勝收。
初讀《詩經》的時候，只是感覺每句必有一字不識，但是偏偏是這種磕磕絆絆的陌生感覺更讓人感覺美好，仿佛憑空多了一股猶抱琵琶半遮面半遮面的感覺。就比如這一句「月出皎兮。佼人僚兮。舒窈糾兮。勞心悄兮」，這個「僚」字，就是抵死不會認識的。但是偏偏能懂得它的意思，「僚」麼，不就是「撩」麼。美人月下倩影，撥撩小伙子的眼，也扭扭捏捏撥撩著自己的心。不管當年的古代人為何而寫，寫為何意，反正幾千年後的我是這麼理解的，也自覺得理解對了，月出而皎，美人身材窈窕，多麼美好多麼誠實的意向啊。還有膾炙人口的「關關雎鳩，在河之洲。窈窕淑女，君子好逑」，如果不是看詩經下面的注釋，誰知道雎鳩是個什麼，君子好逑的「逑」又是什麼意思。但是偏偏是這麼一句，就那麼直接擊中你的心裡，讓你猛的一下想起自己的淑女或是君子，讓你就想不顧一切的去「求一求」自己的意中人。「心乎愛矣，遐不謂矣，中心藏之，何日忘之」一句「中心藏之，何日忘之」，沒什麼特殊的地方，沒什麼雕砌的辭藻，但是就是強烈又直接的說出了每個人從小，從第一次戀愛就想說但是沒能說出來的話。兩周戰國時候的人們就這麼兇猛直接，能準確又強烈的表達自己的感情寫在詩里歌里，而且讓幾千年後的看到的人感同身受。()就好像是一股風來，從千年前吹來，到讀詩看經的人身邊為止。
大概看過外文詩歌的人都知道，凡是此類的詩歌，即使是每句都有一詞不認識，讀來也遠勝於譯文。總是感覺有那麼一股內在的韻律和情感在句子裡，有個把詞不認識，也絕不會影響這種感覺。之前我不了解這是怎麼回事，直到某個下午，奉老師的命令拿起詩經又一遍細看的時候才猛然發現，原來這種偶有字不識，讀來卻甘之如飴的感覺全世界都是一樣的啊。詩經就是這樣，幾千年前的一群古人，留些吶喊的，呢喃的話下來，精簡又精簡，流傳著，丟失著，散佚著，直到傳到今天我們手裡。傳到我們手裡這些，代表的是幾千年來人們共同的感覺，共同的躁動，因為沒有共鳴的話和片段都已經在前年的歷史中散失掉了，留下來的，都是人們心裡最深處，最能認可的，最能感動的語句，這種感覺中外大抵也是一樣，要不外文的詩歌也不會流傳到中國來。越早遠的詩歌，技巧便越少，流傳下來經受的考驗就越多，能流傳下來的那些，帶著的共鳴力量也越多，也大概便是詩經中的語段，看起來總是不如唐詩宋詞精緻，卻仍然有簡簡單單的感動人吸引人的力量。與唐詩宋詞相比，現代的很多詩歌也是更顯浮躁，總是感覺不如唐詩宋詞雋永，大概也是沒有經過時間提煉的的緣故，比雋永，總是比不過這些幾千年的老古董的。
說實話，我是不太喜歡詩經里那些政治道德和價值理想之類的吶喊的。因為站在幾千年後的歷史來看，這些當時的價值觀和道德觀，都是些統治者痳痺勞動人民的工具，很有一些腐朽且不堪，這些情感的表達，比起愛情啊，對風調雨順的渴望啊，對戰爭的厭惡，對不歸人的思念啊這些人類更真誠的情感來說，自然要低一個等級。一句描寫悲哀的婦人等待丈夫戰爭歸來的詩句，總是比一句號召士兵上戰場效忠君主的的詩句更有感染力。人的本性的樸素的情感雖然在歷史的不同時期，是不會變的，而表徵著這些情感的樸素又遙遠的詩句，更是會歷久彌新。這大概就是很多人認為「國風」是詩經最高藝術成就的原因之一。
略一品讀詩經，就有這麼多不著邊際又實實在在的感受。由此可見其魅力一斑。千年傳下來的老古董，論雋永，論衝擊力，果然是值得品味學習。這詩里的味道，即使再傳個幾千年，大概也是不會變的吧。